Questa pubblicazione documenta parte di un lavoro di ricerca condotto dall’autore sulla fattibilità dell’istituzione di una Galleria delle Arti contemporanee & del Design a Bari. Si focalizza sugli aspetti strutturali e architettonici (con il progetto dell’arch. Gae Aulenti) e sulle funzioni degli spazi, la logistica, la mission, le soluzioni istituzionali, le attività gestionali, la comunicazione e il budget.
Il lavoro che qui si presenta è ridotto rispetto all’originale rapporto di ricerca per la specificità dei suoi destinatari: è rivolto, infatti, a chi si occupa di progettazione di istituzioni museali piccole o grandi, pubbliche o private; agli operatori culturali locali come contributo ad una discussione (ed aspirazione) che si protrae da anni; infine come case study agli studenti impegnati in studi sull’organizzazione della cultura.

Questo libro contiene alcuni articoli, saggi e progetti prodotti dall’Autore negli ultimi anni nel campo della organizzazione della cultura e in un unico corpus tende a illustrare e chiarire “come si fa cultura”. L’esigenza nasce dal bisogno di documentare in qualche modo la pratica della organizzazione culturale attraverso il lavoro del progettista. La professione di “organizzatore di cultura” oggi richiede una intensa capacità di ricerca, documentazione, elaborazione ed esposizione unita ad una forte vena di creatività. Certo tutti siamo “operatori culturali”, ma la “professione” necessita di una cassetta degli attrezzi in cui oltre agli strumenti personali di capacità organizzative ci siano anche quegli arnesi di programmazione, valutazione e controllo del lavoro culturale che ne fanno, appunto, una “professione”. È il caso di dire che la nostra capacità si misura sì in creatività, ma anche nella nostra capacità di risolvere i problemi nel… momento di contingenza e nella presenza sulla nostra scrivania virtuale di tutti quegli strumenti scientifici che ci possono aiutare a programmare e a valutare i rischi degli eventi che stiamo organizzando. Il “messaggio” che si vuole trasmettere è quello che il tempo dell’approssimazione è passato e che se si vuole lavorare nel mondo della organizzazione di eventi è necessario acquisire quelle conoscenze teoriche e scientifiche e quella capacità manipolatoria degli elementi strutturali dell’organizzazione che fanno del lavoro intellettuale una professione.

“L’evento” è una parola che rinvia ad antichi rituali delle epoche più remote: là dove si riuniva un gruppo di persone si instaurava una “comunicazione” culturale o ludica, che comunque facilitava l’intrattenimento, lo stare insieme, la socializzazione, l’acculturazione.
Dopo millenni gli “eventi” si sono articolati in teatro, musica, cinema, arte, attività circensi, feste, processioni e altri generi (spesso interconnessi): il carrello degli eventi è pieno di forme e modalità e contenuti che si rinnovano continuamente nella loro produzione e nel consumo da parte del pubblico.
Questo libro documenta – nel senso di-mostrare – quanto è avvenuto (e-ven-to) negli ultimi trent’anni nel settore degli “eventi”, attraverso l’esperienza del suo autore: è un libro la cui sequenza può rappresentare il diario di un manager culturale.
Non è un libro che “insegna” ma un libro che può far riflettere.